Nella città ucraina di Kharkiv, sfuggire alla guerra con la Russia è quasi impossibile.
In determinati giorni, quando il vento si sposta, i residenti di questa città storica possono ascoltare il lontano rombo di artiglieria che si muove dalla linea di prima linea, a circa 30 km (18,5 miglia) di distanza.
La maggior parte delle notti, droni kamikaze russi pieni di esplosivi ronzano in testa mentre i genitori mettono i loro figli a letto.
Tre anni dall’invasione russa dell’Ucraina, la guerra inarrestabile esercita un pesante onere psicologico per molti a Kharkiv. Eppure, c’è un posto nella città in cui, per alcune ore fugaci, la guerra sembra svanire.
Sotto il Kharkiv National Academic Opera e il Ballet Theatre, in un scantinato debole e parete in mattoni, una compagnia di danza ha stabilito un rifugio da droni e bombe-uno spazio in cui il pubblico può perdersi nelle esibizioni di balletti classici.
Ad aprile, questa sede sotterranea ha ospitato esibizioni di Chopiniana, un balletto dei primi del XX secolo che si è messo alla musica di Frederic Chopin. Nonostante l’impostazione improvvisata, il balletto è stato messo in scena con una grandezza classica completa, completa di Ballet e Orchestra del corpo.
Ha segnato una pietra miliare significativa per la vita culturale di Kharkiv: la prima performance di balletto classica completa in città dal febbraio 2022, quando le truppe russe hanno lanciato la loro invasione dell’Ucraina.
“Nonostante tutto – il fatto che le bombe volano, i droni e tutto il resto – possiamo fare un dono di qualcosa di meraviglioso per le persone”, ha affermato Antonina Radiievska, direttrice artistica di Opera East, la compagnia di balletto dietro la produzione.
“Possono venire e, anche se è solo per un’ora o due, si immergono completamente in un mondo diverso.”
Nonostante la ricca tradizione dell’Ucraina nel balletto classico, la forma d’arte ora sembra molto lontana dall’esistenza quotidiana degli ucraini che vivono attraverso la guerra. Le routine quotidiane ruotano attorno alle app di monitoraggio per gli avvisi di droni, dormendo sui pavimenti della stazione della metropolitana per sfuggire ai raid aerei o alla ricerca di notizie di persone care in prima linea. Pirouettes, Pas de Deux e Chiffon Tutus si sentono via Worlds.
Tuttavia, il viaggio del balletto di Kharkiv attraverso la guerra riflette i modi in cui la società ucraina si è adattata ed evoluta.
Il 23 febbraio 2022, il National Academic Opera e il Ballet Theater organizzarono un’esibizione del balletto Giselle. Il giorno successivo, la Russia ha lanciato la sua invasione su vasta scala. Mentre le forze di Mosca avanzavano verso Kharkiv e minacciavano di impadronirsi della città, il teatro chiuse le sue porte e gran parte della troupe di balletto partì.
Alcuni si sono raggruppati in Slovacchia e Lituania, in montaggio di balletti all’estero con l’assistenza di sponsor europei.
Entro il 2023, sebbene il conflitto si basi, la situazione a Kharkiv, nel nord -est dell’Ucraina, si era stabilizzata dopo che le truppe di terra russa si ritirarono. Una nuova realizzazione ha preso piede: questa è stata una realtà a lungo termine. La gente del posto iniziò a riferirsi alla città e a se stessi, con la parola ucraina “nezlamniy”, che significa invincibile.
Quell’anno, i lavori iniziarono a trasformare il seminterrato del teatro in un luogo di esibizione. Nell’ottobre 2023, veniva utilizzato per le prove. La primavera seguente, le autorità hanno permesso al teatro di ammettere il pubblico e hanno ripreso le esibizioni di balletto su piccola scala, compresi i concerti per bambini.
Il risveglio di Chopiniana ha segnato il prossimo capitolo nel viaggio culturale in guerra di Kharkiv.
La messa in scena di un’opera classica segnala nuovamente l’Ucraina, afferma Igor Tuluzov, direttore generale dell’Opera East. “Stiamo dimostrando al mondo che siamo davvero uno stato autosufficiente, indipendente, in tutti i suoi aspetti, inclusa l’indipendenza culturale”, ha affermato.
L’auditorium ora pose 400 persone su sedie impilabili, rispetto ai 1.750 posti nel teatro principale sopra, dove i lussuosi sedili di senape rimangono vuoti.
Il palcoscenico è un quarto delle dimensioni di quella principale. I mattoni dipinti in grigio, pavimenti in cemento e tubi e cablaggi esposti formano un netto contrasto con il legno duro e il marmo vartichi del teatro sopra. L’acustica del seminterrato, dicono gli artisti, non sono all’altezza del cavernoso auditorium principale.
Per il direttore artistico Radiievska, tuttavia, la cosa più importante è che, dopo una lunga pausa, lei e la sua troupe possono ancora una volta esibirsi per un pubblico dal vivo.
“Significa, sai, la vita”, ha detto. “Un artista non può esistere senza il palco, senza creatività, senza danza o canzone. È come una rinascita.”
